内容説明
近代日本で都市や自然を写し取った江戸泥絵、横浜写真、雑誌メディア、芸術写真を素材にして、場所を描く視覚表象=トポグラフィが流通したことで人々は環境をどう意味づけ、消費したのかを解明する。近代期の絵画、写真や雑誌などによって編成されたイメージ群が、いまなお私たちのものの見方を規定していることをあぶり出す。
目次
序章 トポグラフィと視覚文化
１ 視覚文化論の射程
２ 本書の構成
第１章 トポグラフィとしての名所絵――江戸泥絵における都市の表象
１ 泥絵の研究史
２ 名所絵というメディア
３ 泥絵の形式面
４ 見晴らしと見通し
５ 流通する都市表象
第２章 観光・写真・ピクチャレスク――横浜写真における自然景観の表象
１ 横浜写真小史
２ 科学のまなざし、自然のスペクタクル
３ ピクチャレスクという規範
４ 写真・観光・博覧会
第３章 伝統の地政学――世紀転換期のマスメディアにおける京都の表象
１ 「太陽」と地理学的想像力
２ 消費される風景
３ 過去に定位される都市
４ 伝統の地政学
第４章 郷愁のトポグラフィ――一九一〇年代の芸術写真における山村風景の表象
１ 世紀転換期における芸術写真運動
２ 可視化される国土
３ 写生と風景
４ ピクトリアリズムと〈表現〉の神話
５ ノスタルジアのメカニズム
終章 風景からトポグラフィへ
１ 風景と文化概念の変容
２ トポグラフィの視覚文化論に向けて
あとがき
索引
