ハーパーコリンズ・ノンフィクション アートシンキング 未知の領域が生まれるビジネス思考術

著者名：エイミー・ウィテカー【著】/不二淑子【訳】

ハーパーコリンズ・ジャパン（2020/02発売）

• ISBN：9784596551474

内容説明

３Ｍのポストイット、Ｇメール、ピクサーアニメ、
０-１を生むアート思考とは、ひらめきが宿る「余白」を創出することである――

ＭＢＡ（経営学修士）とＭＦＡ（美術学修士）をもつアートシンキングの第一人者が贈る、
いまもっとも読んでおきたいビジネス書の１冊。

『「アート的な思考をビジネスに盛り込む」ための具体的なヒントが、ぎっしりと詰まっています』――まえがき 山口周氏

山崎直子氏（宇宙飛行士）竹林一氏（オムロン）臼井重雄氏（パナソニック）ほか日本発の7事例も収録!

アートシンキングとは
▼ そもそも「これは実現可能か?」という問いを発すること
▼ 今いるＡ地点から、未知のＢ地点を作り出すこと
▼ 専門分野にとどまらず、広角レンズで世の中を見ること
▼ 失敗しても大丈夫と自分に「失敗許可証」を与えること
▼ 不安や孤独の中においても自分自身を心から信頼すること
▼ マネジャーは「案内人」「同志」「プロデューサー」になること
▼ 創造的スペース＝「余白」を自分の中につくること

目次

【目次より】
まえがき 山口 周
序章 命を救うこと vs 命を救う価値のあるものにすること
美術学修士号（ＭＦＡ）は、新たな経営学修士号（ＭＢＡ）である
アートとは何か
未知のＢ地点のある世界
飛行機を離陸させる
ピンと鉛筆の話
アートとデザインとクリエイティビティ
第一章 広角レンズで見る
オブジェクトと環境
海を沸騰させる
エネルギーと時間を管理する
図と地
エリヤの椅子
スタジオタイム
〈２０%ルール〉が生み出したもの
創造性のカテゴリー
未完成にこそ価値がある
天才アーティストという神話
無駄なものは何もない
何もしていないという不安
知らないことの恩恵
日本の牽引者事例１ パナソニック株式会社 デザイン本部長 臼井重雄
第二章 草むらの中で
草むらのための三つのツール
創造的プロセス vs 創造的成果
判断すること vs 把握すること
イーゼルとひじ掛け椅子
新しい作品を守る
猶予期間を設ける
ベースキャンプ vs エベレスト
生まれたての会社と成熟した会社
逆行分析(リバースエンジニアリング)
意識を向ける
マインドフルネスの効果
気づきを得る
日本の牽引者事例２ 慶應義塾大学 環境情報学部 教授 神成淳司
第三章 灯台の光が照らす先へ
地図なしで進む
クラーク・ケントの日常
仲間との絆
最初の四分間
ＳＭＡＲＴゴールからＭＤＱへ
暗号に魅せられて
プライバシーを守る
求められた場所で咲く
先行者に厳しい世界
新たな挑戦を見いだせないときに
日本の牽引者事例３ 宇宙飛行士 山崎直子
第四章 ボートを作る
『包まれたライヒスターク』vs ツイッター
ポートフォリオ思考
自己投資
カウチとスローピロー
成長
市場シェアマトリクス
分割所有権
絵画のアップサイドリスク
グレーゾーンの所有権
芸術か、それとも盗用か?
デジタルコンテンツの所有権の特徴
日本の牽引者事例４ 京都造形芸術大学 教授 小笠原治
第五章 創造を導く
ほどよいマネジャー
導師（グル）と案内人（ガイド）
同志関係
プロデューサー
モノを買える環境を創造する
改訂版スクラム
マイルストーンを設定する
創造的プロセスをマネジメントするときの落とし穴
パフォーマンスを計測し、採用に活かす
プロジェクトを完了させる
日本の牽引者事例５　オムロン株式会社 イノベーション推進本部　インキュベーションセンタ長　竹林　一
第六章 家を建てる
眼鏡はなぜ高いのか?
物質的リソースの活用
固定費と変動費――ウェッジウッドの例
「不完全」と「もしも」のコスト
部屋の中のモノからビジネスモデルを想像する
ミッドフィルダー企業
潜望鏡で観察する
日本の牽引者事例６ 一般社団法人 アート東京 代表理事 來住尚彦
第七章 全体を見渡す
ジンジャーブレッドマン　vs　ウィトルウィウス的人体図
ゼネラリストのすすめ
問いを発する力
帰ってきたアートとサイエンス
スラッシュキャリア
自分のメタファーをデザインする
ユニバーサルコンセント
アダム・スミスはアーティストだった
現代社会の抱える問題
クロスタウンの船出のとき
日本の牽引者事例７ 株式会社スマイルズ 代表取締役社長 遠山正道
原注

感想・レビュー

※以下の感想・レビューは、株式会社ドワンゴの提供する「読書メーター」によるものです。

[うえぽん]

NYUの経営学・美術学の専門家がアート思考を経済的組織全般に活かす方法を論じた書。各章の最後に日本人事例を加えている。外部からの依頼に最善の対処法を問うデザイン思考と異なり、個人の内部から「そもそも可能なのか」を問うアート思考。0→1、1→nで言うと、後者と前者の違いとなる。他方、日本の組織には起承転結の承の人材が足りないとの声も紹介。創造的プロセスには判断より把握が必要で、失敗は学ぶプロセスと見るしなやかなマインドが重要。創造を導くには程よい母親のように安心できる環境づくりが大切との指摘は経験とも合致。

2025/01/25

[しゅー]

★★★「ビジネスは最適化し、アートは問いかける」アート思考とは、探究のための「スペース」をつくり、オープンエンドな問いを灯台の光に、「草むら」の中を進み続ける勇気を持つことだ。本書は前半に独自性が強く、印象に残る言葉も多かった。図(作品）と地(スペース）、「エリヤの椅子」、判断ではなく把握すること、創造の過程では完成品と比べない等。挿入された日本発の事例では、神成淳司氏の「視点・視野・視座」と、竹林一氏の「起承転結」が興味深い。後者のおかげでアート思考・デザイン思考・論理思考の違いを自分なりに整理できた。

2024/11/28

[yyhhyy]

MBAとMFAを持つ著者によるエッセイ集に、日本人のアートプロデューサーか開発者などのインタビューが挟まった一風変わった本。ただアート思考について明確な答えのようなものを求めて読むのだとすると本書ではない。

2021/04/25

[nks]

アート的な発想をビジネスにどう活かすかというテーマだが、howの部分は、わりとビジネス書でもふつうに言われている内容では？と思ってしまった。各章末にある日本の牽引者事例（インタビュー）は、アートシンキングの具体的な活用例で、興味深い。

2020/06/14

[koy_ou]

不思議な構成。なんとも捉えにくい。

2021/06/06