内容説明
元リズム＆ドラム・マガジンの編集長がこっそり教えるドラム論。
演奏法から楽器の知識まで、ドラムを“楽しむ”ための“コツ”がこの一冊に。
ドラマーだけが持っている“脳”＝ドラム脳。両手両足、四肢を駆使するドラム・セットの演奏はそもそも、いちいち頭で考えていたらアウト、もう遅いのです。
通学途中、通勤途中、入浴中、睡眠前など、演奏していないときにドラム脳をつくって、考えて、鍛えまくって、実際に演奏するときは、ドラム脳を意識しない＝なーんにも考えないというのが、理想の、最高の状態となります。
ドラムは、単に一定のリズムを叩けばOKというものではありません。フィジカル的な要素（テクニック）を身につけるだけでは不十分で、ドラムは音楽の中で重要な要素である“音色（ねいろ）”によって支配されています。そのためには“叩く＝触る”ための演奏法や、楽器のチョイスやチューニング、グルーヴの存在など、諸々すべてを理解して知っておく必要があるのです。
その上で、自然に・自由に・手足を動かすのに、的確で、音楽的な指示を出すもの、それこそが“ドラム脳”と考えます。本書では、そんな“ドラム脳”をつくるために、様々な方面からドラムへの理解を深めていきます。
さらに、筆者がリズム＆ドラム・マガジン編集長時代に出会った“世界の名手たち（スティーヴ・ガッドやスティーヴ・ジョーダンなど）”から直接得た事柄、貴重な言葉なども紹介していきます。この本を読み終えた頃、気が付けばあなたの脳は、ドラムのことでいっぱいになっていることでしょう。
＊この電子書籍は固定レイアウト方式で作成されています。文字の拡大・縮小や、検索、ハイライトなどの機能は利用できません。
目次
第1章 ドラムを演奏したい！をイメージする
●音色の魅力
●リズムの魅力
●“叩く”の魅力
●誰でもできる！の魅力
第2章 自分が演奏しやすいグリップを見つける！
●素手の動きをイメージ
●グリップの“支点”はどうあるべきか？
●3点で支える
●グリップは固定しない
●親指を外して人差し指を伸ばす形
●支点である中指を使うフィンガリング
●小指＆薬指グリップ
●レギュラー・グリップは必要か？
●脱力と筋力の関係
●スティックも重要な楽器
●スティック選びのために
●スティックのどこを持つか？
●スティックと仲良くなる！
第3章 “リバウンド”を感じる・拾う・掴む
●リバウンドで脱力を体得
●リバウンドを利用した（高速）シングル・ストローク
●リバウンドが小さい（少ない）場合の対処法
第4章 ダウン・ストロークを完璧にする！
●ダウンの良し悪しで、すべてが決まる
●“止める”ではなく“止まる”ストローク
●タップ／アップ／フル・ストローク
第5章 スネア・ドラムを知る！《楽器編》
●スペックから紐解くサウンドの傾向
●スネア・ドラムで覚えるチューニングのノウハウ
第6章 スネア・ドラムを知る！《奏法編》
●ノーマル・ショットとオープン・リム・ショット
●いろいろある打点！ 使うのは真ん中だけじゃない！
●バック・ビートを安定させる
●“止める”アクセントと“流れる”アクセント
●いい音で鳴らす
●リズムの流れをつくるニュアンス～ゴースト・ノートの存在
●クローズド・リム・ショット
●ダブル・ストローク
●バズ・ロール
●手順の決まり～ルーディメンツの存在
●スネア・エチュードに挑戦
第7章 ハイハットとライドは叩かない！？
●ハイハットを克服！
●ライド1枚でいろんな音が出る！を覚える
第8章 バス・ドラムを制す！がドラムを制す！
●バス・ドラムも他の太鼓と同じ
●フット・ペダルを知る！
●バス・ドラムのサウンド・メイク
●バス・ドラムの音色でリズムが決まる！
●連打、ダブル～トリプルへ
第9章 グルーヴを完全に理解してリズムを楽しむ
●8ビート［8分音符のグルーヴ］
●3連符（6連符）の流れを持った8 ビート
●16ビート［16分音符のグルーヴ］
●4つ打ち［4分音符のグルーヴ］
●シャッフル［3連符のグルーヴ］
●スウィング［ジャズ・ビート］
●振りパーカッションでグルーヴ
第10章 ドラム・セット全体を駆使するために
●“自分の音”が出せるドラム・セット、自分のセッティングと自分のチューニングを知る
●コンビネーション・フレーズでブレない体幹を意識
第11章 ドラム脳をつくる
●いつでもどこでもグルーヴを感じる／発信する
●メトロノームとの“つき合い方”
●小さい音の大切さ～ダイナミクスで音楽的に
●ポジティヴに、オープン・マインドで
●楽器の音色に“呼ばれる”ドラミング
●音楽の中に入るスイッチをつくる
●いい音楽、いい音色を聴く
