基本説明
L'insertion de la guitare dans le domaine de la musique savante n'a pas été chose facile. La trajectoire parcourue depuis la période où elle jouait le rôle d'un instrument de salon jusqu'à son installation dans les salles de concert constitue une aventure fascinante, maintes fois narrée, voire mythifiée. Les grands héros de la guitare de la première moitié du XXe siècle étaient surtout des romantiques tardifs, les approches esthétiques de Segovia ou Barrios en font figure d'exemples. Beaucoup de rendez-vous manqués sont à déplorer dans la rencontre entre les grands compositeurs proches des premières avant-gardes du xxe siècle et la guitare. Ni Bartók ni Varèse ne se sont intéressés à l'instrument, mais il a été utilisé par Schoenberg et Webern dans quelques rares pièces originales de musique de chambre, ainsi que par Stravinsky (Quatre chants, Ebony Concerto...).
Ce n'est que durant la seconde moitié du siècle qu'une véritable courroie de transmission s'établit entre la guitare et les esthétiques nouvelles. La guitare a ainsi eu l'honneur de figurer dans une œuvre phare de la période de l'après-guerre, telle que Le Marteau sans maître de Boulez. Apparaît alors progressivement la nécessité d'une pédagogie spécifique des techniques contemporaines. Sans vouloir en dresser le catalogue, nous pouvons mentionner quelques ouvrages marquants parmi les publications pédagogiques de la seconde moitié du xxe siècle.
