出版社内容情報
映画論を拡張する最強のガイドブック爆誕！！
次世代を担う気鋭の論客たちによる、現代映像文化の新たな可能性を切り拓く、迫真・気合いの白熱クロストーク。
「脳筋」を鍛えて、いざ、現代映像文化の奔流へ──。
映画（経験）とは何か？ 映画の面白さとは何か？
複数のクライテリアが入り乱れる映画史を再考し、映画理論の拡張を従来とは別の仕方で検討。
旧来の映画の見方を超えていく可能性を示すための、「超」映画の見方・ナビゲーション、ここに誕生。
現代ハリウッド大作から、古典、80年代映画、アニメーション、実験映像まで、さまざまな具体的な作品を縦横無尽に議論し、映像を現在的に読み解く手がかりを提示する。映画とは何か、映画を見るとは何か、映画について語るとは何か、を問い直す大胆不敵な画期的討議。
まえがき 石岡良治
第１章 現代ハリウッド映画と映像の図書館――『アバター』と『インターステラー』
石岡良治×三浦哲哉
「結節点」として見る／「尺度変化」と「映画館」／『重力」、「アメリカ的なもの」との距離／「遺棄」への傾向とアーカイヴの外部／発明品と産業の更新――『鷲の巣から救われて』／スクリーン・プロセス――『鳥』／アメリカ史との張り合い――『絞殺魔』／陳腐化の問題と陰謀論――『マトリックス』／CGが可能にした表現――『ロード・オブ・ザ・リング』／異質な表象体験の接続――『アバター』／アバターと人間の間／過去の映像の歴史にどう入っていくか／ディシプリンとコンベンション
第２章 「古典」と「ランキング」は何を意味するか
石岡良治×三浦哲哉
「古典」と「ランキング」／デビュー作映画ベスト／選別と忘却／デビューへの欲望／アンドレ・バザンと「理想河床」／「逆撫で」映画ベスト／政治的モダニズムと異化／同化と異化／名作の難点／限界例としてのケネス・アンガー／逆撫でとアレゴリー／『溝口健二論』の政治と美学／『ゼロヴィル』とシネフィル／ガイドブックとしての『シネマ』
第３章 「筋肉」から映画史を考え直す――スタローンとシュワルツェネッガー
入江哲朗×石岡良治×三浦哲哉
映画史のナチュラル・ヒストリー化／吹き替え映画という環境／午後のロードショー／ドメインの最大化／だらしない映画体験／ポエティック・ジャスティス／『アンタッチャブル』に「逆撫で」される／自動性再考／スタローンの筋肉／モデル化／「外皮」としての筋肉／ランボーの受難／筋肉によるヴァナキュラー・モダニズム／シュワルツェネッガーと脳筋アクション映画／問題処理能力のコンテナ／オーヴァーソリューション／脳筋化された問題処理プロセス／「物理で殴る」／スタローンの知性／筋肉映画とバーレスク／キャラクターの筋肉と血統
第４章 棒人間と複数の世界――アニメーションの現在・過去・未来
土居伸彰×石岡良治×三浦哲哉
研究から「ニューディアー」設立まで／二一世紀アニメーションの新しい潮流／二〇世紀アニメーションとの断絶と継承／アニメーション映画祭の歴史と放置された領域／アニメーションの「独我論」とコミュニティ／『君の名は。』、『ファインディング・ドリー』と二〇世紀型記憶モデルの変容／個人と世界／普遍性 ／寓話性の変容とグローバリゼーション／デジタル時代のアニメーション／アニメーション・ドキュメンタリーと想像力の限界／「非人間化」と「人間化」／アニメーションの視点による実写映画／「アニメ」の人間中心主義とアレゴリー／初音ミクとカール・ドライヤー
第５章 破壊・崩壊・エントロピーの映像的・音響的描写
平倉圭×石岡良治×三浦哲哉
映画論の拡張／スミッソンと『ブロブ』的なもの／「パーティクル化」／モノとパターン／ベルクソンの砂糖水と『モダンタイムス』／《スパイラル・ジェッティ》と「脱差異化」／『ゴジラ』の咆哮／『マッド・マックス 怒りのデス・ロード』のものたりなさ／気散じと礼拝価値（インターミッション）／『天に栄える村』――土をめぐる実験と再発見／『息の跡』――タネとしてのイメージ／事実とイメージ／細部と全体、フィクションとドキュメンタリー／宗教と信念／映像分析と身体性
第６章 動きから考える――陰謀と表層
畠山宗明×石岡良治×三浦哲哉
陰謀論／「動きから考える」／グリフィス映画における身振りと見えないもの／『北北西に進路を取れ』と推論の時間／メル・ギブソンと『陰謀のセオリー』／『パッション』と『サイン』の信念分析／シネフィル的なものとカルスタ的なもの――装置論の見直し／メル・ギブソンとドリーの注意欠損／地政学的に考える／スペクタクル国家としてのロシア／アレクセイ・ゲルマン
あとがき 三浦哲哉
石岡良治［イシオカ ヨシハル］
著・文・その他/編集
三浦哲哉［ミウラ テツヤ］
著・文・その他/編集
入江哲朗［イリエ テツロウ］
著・文・その他
土居伸彰［ドイ ノブアキ］
著・文・その他
平倉圭［ヒラクラ ケイ］
著・文・その他
畠山宗明［ハタケヤマ ムネアキ］
著・文・その他
内容説明
次世代を担う気鋭の論客たちを招集。映画論を拡張する最強のガイドブック、爆誕！
目次
第１章 現代ハリウッド映画と映像の図書館―『アバター』と『インターステラー』
第２章 「古典」と「ランキング」は何を意味するか
第３章 「筋肉」から映画史を考え直す―スタローンとシュワルツェネッガー
第４章 棒人間と複数の世界―アニメーションの現在・過去・未来
第５章 破壊・崩壊・エントロピーの映像的・音響的描写
第６章 動きから考える―陰謀と表層
著者等紹介
石岡良治［イシオカヨシハル］
１９７２年生まれ。批評家、表象文化論、芸術理論、視覚文化、ポピュラー文化研究。立教大学、早稲田大学ほかで非常勤講師。著書多数
三浦哲哉［ミウラテツヤ］
１９７６年生まれ。青山学院大学准教授。映画批評・研究、表象文化論
入江哲朗［イリエテツロウ］
１９８８年生まれ。東京大学大学院博士後期課程、ニューヨーク大学客員研究員。アメリカ思想史、映画批評
土居伸彰［ドイノブアキ］
１９８１年生まれ。株式会社ニューディアー代表、新千歳空港国際アニメーション映画祭フェスティバル・ディレクター。ロシアの作家ユーリー・ノルシュテインを中心とした研究活動を行うかたわら、イベントの企画や執筆、講演などを通じて、世界のアニメーション作品を広く紹介する活動も精力的に携わる。２０１５年にニューディアーわ立ち上げ、『父を探して』など海外作品の配給を本格的にスタート。著書に『個人的なハーモニー ノルシュテインと現代アニメーション論』（フィルムアート社、２０１６年、日本アニメーション学会賞受賞）など
平倉圭［ヒラクラケイ］
１９７７年生まれ。芸術学。東京大学大学院学際情報学府博士課程修了。博士（学際情報学）。横浜国立大学大学院都市イノベーション研究院Ｙ‐ＧＳＣ准教授。芸術制作における物体化された思考の働きを研究している。ダンス研究を少しずつ。作品制作も時々。著書に『ゴダール的方法』（インスクリプト、２０１０年、第二回表象文化論学会賞受賞）など（本データはこの書籍が刊行された当時に掲載されていたものです）
※書籍に掲載されている著者及び編者、訳者、監修者、イラストレーターなどの紹介情報です。
感想・レビュー
※以下の感想・レビューは、株式会社ブックウォーカーの提供する「読書メーター」によるものです。
かいこ
あんすこむたん
ともりぶ
加藤
pudonsha
