目次
序章 フランスへの憧れ―１８８６‐１９１２（０～２６歳）（パリを目指す画学生）
第１章 パリ―乳白色の誕生―１９１３‐１９２９（２７～４３歳）（失われゆく「パリ風景」の発見；パリの異邦人美術家コミュニティーで ほか）
第２章 旅する画家―１９２９‐１９３８（４３～５２歳）（中南米での２年間；極東の街頭風俗を描く ほか）
第３章 戦争画の時代―１９３８‐１９４８（５２～６２歳）（戦場への旅；空想への旅フランスへの思い ほか）
第４章 晩年―レオナール・フジタ―１９４９‐１９６８（６３～８１歳）（ニューヨークでの創作活動；理想の家 ほか）
著者等紹介
林洋子［ハヤシヨウコ］
１９６５年、京都市生まれ。東京大学大学院人文科学研究科修士課程修了（美術史学専攻）。パリ第一大学にて博士号取得。東京都現代美術館学芸員などを経て、京都造形芸術大学准教授。専門は近現代美術史、美術評論。『藤田嗣治作品をひらく―旅・手仕事・日本』（名古屋大学出版会）で２００８年サントリー学芸賞、２００９年渋沢・クローデル賞ルイ・ヴィトンジャパン特別賞ほかを受賞
内呂博之［ウチロヒロユキ］
１９７２年、富山県黒部市生まれ。２００１年、東京藝術大学大学院美術研究科博士後期課程文化財保存学専攻（保存修復油画）中退後、ポーラ美術館設立準備室に勤務。現在、公益財団法人ポーラ美術振興財団ポーラ美術館学芸員。専門は保存修復、絵画技法史、日本近代絵画史（本データはこの書籍が刊行された当時に掲載されていたものです）
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感想・レビュー
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zirou1984
33
国立近代美術館の特集＆映画『FOUJITA』上映記念に読了。これまで乳白色の裸婦絵と凄惨な戦争絵画の印象が強かったが、彼の生涯に沿って紹介される作品はそれだけに留まらない、中南米や日本の和の風景の描いた作品も紹介されている。また晩年のフランスに定住し、レオナール・フジタの洗礼名を受けて以後に書かれた子供たちの絵や宗教画も強力なイメージを喚起するような作品だった。猫の作品も捨てがたいけど、自分のお気に入りは狐の擬人化が楽しい『ラ・フォンテーヌ頌』に黒と乳白色の対比が映える『美しいスペイン女』の２つ。2015/11/15
鯖
16
正直あんまり好きな画風ではなかったのだけれど、映画の『FOUJITA』が上映されたこともあり読了。戦後、戦争を礼賛したとして責任を取る形で日本の画壇を半ば追われるような形でフランスに移住したということは知っていたのだけれど、当の「アッツ島玉砕」をみても、ただただ悲しく、兵士たちを悼むように画面のあちこちに散らばる紫色の花が切ないだけでなあ…。どこが戦争礼賛なのかさっぱり分からなかったのだった。自身の墓となる礼拝堂内部いっぱいに絵で埋め尽くしてから亡くなったフジタ。どうか安らかに。2016/01/15
サラダボウル
14
こういう本があると、私のようなビギナーには本当にありがたい。戦争画のノモンハンやサイパンの絵は、是非を超えて衝撃だった。戦後責任を問われるって、戦争ってなんなんだ。フランスでの生活。宗教画に対する意識も変わった。初期の日本女性の絵も好きだけど、洗礼の年の鮮やかなイヴと楽園の絵は、画家の純粋な祈りが感じられる。見てみたい。2022/10/02
なおみ703♪
13
ポーラ美術館で何点か観た時にはさほど注目しなかったが、(印象派の作品に目を奪われていた)、国立近代美術館で闘争する猫の作品を観てから、藤田嗣治の作品に興味を持つようになった。その時、戦争画もあった。大画面で迫力あるなーと思ったが、やはり藤田といえば乳白色の絵の方に惹かれるのであまりじっくり見なかった作品がある。それをこの画集で発見してもう一度観に行きたくなった。凄惨な死闘図に、紫の花がところどころに描かれていたなんて!生死の極限状態の中に愛を感じた。これからも藤田の作品に注目したい。2021/01/11
Bartleby
12
藤田嗣治といえばあの、おぼろげに発光する大理石のような「乳白色」。彼はそれを企業秘密にしていたらしいが、土門拳が1941年に制作を記録した際、その秘密が写っている。それは、ベビーパウダー。従軍画家だった時期を挟んでそれぞれの時期なりの魅力があるがとくに、宗教画や子どもを描いた晩年が良い。戦時下の暗色と乳白色が混ざり深みがある。「フレージュ河岸」、「アージュ・メカニック」、「聖母子」など。ランスで見たフレスコ画の無垢な神々しさも忘れられない。本書で藤田が中南米を旅した際に描いた風俗画のみずみずしさを発見。2022/10/22
