目次
１ 中心を描くということ（花の形を描く；水彩で描く；うまくにじみましたか？；向きの違う花を描く）
２ 手前と奥とで色を変えること（ひと枝の桜を描く；花びらの薄さを描く；花の並びを描く）
３ 描き順のセオリーを知ること（上向きの花・下向きの花；茎・葉・枝；どこから描きますか？；花のメモスケッチ）
４ セオリーを生かしてバラを描く（バラを下描きします；バラの花色を描きます；使った色のメモ；バラ園へスケッチに出かけます）
５ 背景を上手く使えること（ユリの中心；背景を「入れる」と「入れない」の違い；小さな背景から始めてみる；小さな花の集まりをラクに描く方法）
５つのステップまとめのレッスン（いっしょにコスモスを描いてみましょう；描きたい花はありますか？）
巻末付録１２か月の花
著者等紹介
中村愛［ナカムラアイ］
１９８０年埼玉県生まれ。２００４年東京藝術大学美術学部絵画科日本画専攻卒業。２００６年東京藝術大学大学院美術研究科日本画修士課程修了、新生展新生賞。２００７年松柏美術館花鳥画展優秀賞。２００９年東京藝術大学大学院美術研究科博士後期課程修了。２０１０年東京藝術大学美術学部絵画科日本画教育研究助手、国宝「源氏物語絵巻」模写事業。東急セミナーＢＥ自由が丘校で校師をつとめる。絵画教室アトリエＡＩ主宰（本データはこの書籍が刊行された当時に掲載されていたものです）
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感想・レビュー
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galoisbaobab
12
1)物理的な構造を理解することで"自然"な絵となる 2)手前と奥は光の当たり方が違っているはずだから色も違うし、距離が違うので絞りでボケ方も変わる。ここは描く人の世界認識を反映させる。 3)セオリーがよくわからなかった。位相幾何学的な同相性を使って形の抽象度を上げた状態で”中心”を意識して中心から描くってことかな。しかし個別に意識が集中するとゲシュタルト崩壊する。 4)奥の方から描く？ 5)背景は同色でぼかすか「こんな色の海にこいつがいたら最高」と思える色を使って対象の輪郭を浮き上がらせるようにする。2018/05/27
みーこ
1
★★★★★2018/06/12
