内容説明
本書では、これまで行われてきた音楽活動から深化して、音楽のルーツにある身体性に焦点をあてている。様々なジャンルの舞踊専門家の指導場面からミニマムに動きを切り取り、授業デザインへの活用をアテンドする。
目次
第1章 理論的視野
第1節 経験による芸術教育
第2節 活動による音楽教育
第3節 学校音楽教育における音楽活動
第4節 日本における舞踊教育
第2章 方法論的視野
第1節 イリーズ・ブラウン・バーネット
第2節 アン・ドライバー
第3節 星野圭朗、誉田真理
第4節 学校教育とオルフ教育楽器
第3章 フィールドワーク
第1節 調査期間と観察先
第2節 バロック・ダンス
第3節 バレエ
第4節 外国の民謡
第5節 子どもの民踊
第6節 日本民踊
第7節 琉球民踊
第8節 アフリカンダンス
第9節 ラテンダンス
第10節 ヒップホップ
第4章 音楽科授業デザインと実践研究
第1節 小学校における授業への援用
第2節 小学校における授業実践
第3節 ワークショップの実践
第5章 結語
