Das Libretto im zeitgenössischen Musiktheater : Transformationsprozesse von Text, Musik und Aufführung (2025. 375 S. 230 mm)

個数:

Das Libretto im zeitgenössischen Musiktheater : Transformationsprozesse von Text, Musik und Aufführung (2025. 375 S. 230 mm)

  • 在庫がございません。海外の書籍取次会社を通じて出版社等からお取り寄せいたします。
    通常6~9週間ほどで発送の見込みですが、商品によってはさらに時間がかかることもございます。
    重要ご説明事項
    1. 納期遅延や、ご入手不能となる場合がございます。
    2. 複数冊ご注文の場合は、ご注文数量が揃ってからまとめて発送いたします。
    3. 美品のご指定は承りかねます。

    ●3Dセキュア導入とクレジットカードによるお支払いについて
  • ≪洋書のご注文について≫ 「海外取次在庫あり」「国内在庫僅少」および「国内仕入れ先からお取り寄せいたします」表示の商品でもクリスマス前(12/20~12/25)および年末年始までにお届けできないことがございます。あらかじめご了承ください。

  • 【入荷遅延について】
    世界情勢の影響により、海外からお取り寄せとなる洋書・洋古書の入荷が、表示している標準的な納期よりも遅延する場合がございます。
    おそれいりますが、あらかじめご了承くださいますようお願い申し上げます。
  • ◆画像の表紙や帯等は実物とは異なる場合があります。
  • ◆ウェブストアでの洋書販売価格は、弊社店舗等での販売価格とは異なります。
    また、洋書販売価格は、ご注文確定時点での日本円価格となります。
    ご注文確定後に、同じ洋書の販売価格が変動しても、それは反映されません。
  • 製本 Paperback:紙装版/ペーパーバック版
  • 商品コード 9783689300142

Description


(Text)
Das zeitgenössische Musiktheater zeichnet sich durch äußerst heterogene Themen, Stile und Arbeitsprozesse aus. Das Libretto und seine musikalisch-theatrale Umsetzung sind ein Merkmal für diesen Formenpluralismus. Das wirft grundsätzliche Fragen hinsichtlich der Begriffsbestimmung auf. Was verstehen wir unter einem zeitgenössischen Libretto?Auffällig ist, dass der Libretto-Begriff schwer mit einer zeitgenössischen Musiktheaterpraxis zu vereinbaren ist, denn das Libretto wird gewöhnlich mit Werken des 18. und 19. Jahrhunderts assoziiert. Dies bringt auch der Großteil der Forschungsliteratur zum Ausdruck. Das zeitgenössische Libretto jedoch basiert nicht zwingendermaßen auf Kategorien wie Narration und Figurenrede, sondern auf einer vielfältigen, individuellen sowie kollektiven Ästhetik und Produktionsweise.Anhand von fünf Beispielen aus dem deutschsprachigen Musiktheater werden Begriffe vorgeschlagen, die die nicht-narrativen, experimentellen Strukturen des zeitgenössischen Librettos auf textlicher, musikalischer, szenischer und produktionsbezogener Ebene beschreiben. Das Buch reiht sich dabei in aktuelle Debatten rund um das Verhältnis von Schriftlichkeit und Performanz ein und schließt eine Lücke innerhalb der Librettoforschung, indem es sich dem Libretto aus der Perspektive der Aufführung nähert.Das Buch untersucht "Oceane" von Detlev Glanert/Hans-Ulrich Treichel, "Violetter Schnee" von Beat Furrer/Händl Klaus, "Benjamin" von Peter Ruzicka/Yona Kim, "Diodati. Unendlich" von Michael Wertmüller/Dea Loher und "Banuta" von Alfreds Kalnins/HAUEN UND STECHEN.
(Table of content)
Einleitung I. Theoretische und methodische Vorüberlegungen 1. Librettoforschung 2. Text und Aufführung 3. Transformationsanalyse II. Entwicklungstendenzen des Musiktheaters ab dem 20. Jahrhundert 1. Bruch mit dem Alten: Ausgewählte Libretti im 20. Jahrhundert 2. Ein Phänomen des 20. Jahrhunderts: Die Literaturoper 3. Performativitätsschub: Postdramatisches Theater und Composed Theatre 4. Conclusio III. Transformationsprozesse von Text, Musik und Aufführung im zeitgenössischen Musiktheater 1. "Oceane" (2019) von Detlev Glanert und Hans-Ulrich Treichel 2. "Violetter Schnee" (2019) von Beat Furrer und Händl Klaus 3. "Benjamin" (2018) von Peter Ruzicka und Yona Kim 4. "Diodati. Unendlich" (2019) von Michael Wertmüller und Dea Loher 5. "Banuta" (2022) nach Alfreds Kalnins von Hauen und StechenIV. Schlussbetrachtung und AusblickVerzeichnisse 1. Abkürzungsverzeichnis 2. Abbildungsverzeichnis 3. Inszenierungsverzeichnis 4. Literaturverzeichnis Dank
(Review)
"Die Librettoforschung ist eines der dicksten Bretter der Kulturwissenschaften. Ihr Forschungsgegenstand ist hochkomplex aufgrund des Charakters des Musiktheaters als einer Kunstform, die aus dem Zusammenspiel seiner Elemente Musik, Text und Szene und deren Synthese zu etwas Eigenem und Neuem entsteht. (...) Daher ist Tessa Singers nun in der edition text + kritik erschienene Dissertationsschrift in mehrfacher Hinsicht bemerkenswert."Positionen, März 2025

最近チェックした商品