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基本説明
Un livre qui prolonge et renouvelle le questionnement sur le temps agi dans l'oeuvre, affaire de gestes et de chair ; une peinture incarnée appelant à une esthétique et une stylistique du geste. Une approche dynamique qui interroge les règles de la représentation.
Ce livre éprouve l'hypothèse suivante : en quoi les gestes - mouvements corporels, mimiques, postures - ont-t-ils constitué un problème esthétique dans l'Italie de la Renaissance ? Comment les gestes entrent-ils dans la construction d'une "forme de vie", d'un ethos ? Comment des oeuvres visuelles interviennent-elles dans l'invention d'une stylistique des comportements ?
Une première partie analyse les formes discursives : traités d'art, de danse et de comportement, d'où se dégagent deux directions principales. L'une tend à astreindre les gestes à l'ordre de la représentation, fondé sur la mesure et la civilité. L'autre affirme la puissance extérieure qui vient traverser les pratiques gestuelles et qui, à la Renaissance, prend le nom de grazia. La grâce ne régule pas les gestes dans un régime de représentation, mais dans régime profondément esthétique, fait d'intensités dispersées et d'action à distance.
Puis cette histoire culturelle des gestes détaille les singularités que cristallisent des images de gestes. La "peinture en actes" dit bien cela : les gestes ("actes" du corps) n'y sont pas simplement représentés ; ils sont plus profondément "agis" par la peinture elle-même : réinventés, intensifiés, déformés, transformés...
