This Is Our Music : Free Jazz, the Sixties, and American Culture (The Arts and Intellectual Life in Modern America)

個数:
  • ポイントキャンペーン

This Is Our Music : Free Jazz, the Sixties, and American Culture (The Arts and Intellectual Life in Modern America)

  • 提携先の海外書籍取次会社に在庫がございます。通常3週間で発送いたします。
    重要ご説明事項
    1. 納期遅延や、ご入手不能となる場合が若干ございます。
    2. 複数冊ご注文の場合は、ご注文数量が揃ってからまとめて発送いたします。
    3. 美品のご指定は承りかねます。

    ●3Dセキュア導入とクレジットカードによるお支払いについて

  • 提携先の海外書籍取次会社に在庫がございます。通常約2週間で発送いたします。
    重要ご説明事項
    1. 納期遅延や、ご入手不能となる場合が若干ございます。
    2. 複数冊ご注文の場合は、ご注文数量が揃ってからまとめて発送いたします。
    3. 美品のご指定は承りかねます。

    ●3Dセキュア導入とクレジットカードによるお支払いについて
  • 【入荷遅延について】
    世界情勢の影響により、海外からお取り寄せとなる洋書・洋古書の入荷が、表示している標準的な納期よりも遅延する場合がございます。
    おそれいりますが、あらかじめご了承くださいますようお願い申し上げます。
  • ◆画像の表紙や帯等は実物とは異なる場合があります。
  • ◆ウェブストアでの洋書販売価格は、弊社店舗等での販売価格とは異なります。
    また、洋書販売価格は、ご注文確定時点での日本円価格となります。
    ご注文確定後に、同じ洋書の販売価格が変動しても、それは反映されません。
  • 製本 Paperback:紙装版/ペーパーバック版/ページ数 264 p.
  • 言語 ENG
  • 商品コード 9780812220032
  • DDC分類 781.655

Full Description

This Is Our Music, declared saxophonist Ornette Coleman's 1960 album title. But whose music was it? At various times during the 1950s and 1960s, musicians, critics, fans, politicians, and entrepreneurs claimed jazz as a national art form, an Afrocentric race music, an extension of modernist innovation in other genres, a music of mass consciousness, and the preserve of a cultural elite. This original and provocative book explores who makes decisions about the value of a cultural form and on what basis, taking as its example the impact of 1960s free improvisation on the changing status of jazz.

By examining the production, presentation, and reception of experimental music by Ornette Coleman, Cecil Taylor, John Coltrane, and others, Iain Anderson traces the strange, unexpected, and at times deeply ironic intersections between free jazz, avant-garde artistic movements, Sixties politics, and patronage networks. Anderson emphasizes free improvisation's enormous impact on jazz music's institutional standing, despite ongoing resistance from some of its biggest beneficiaries. He concludes that attempts by African American artists and intellectuals to define a place for themselves in American life, structural changes in the music industry, and the rise of nonprofit sponsorship portended a significant transformation of established cultural standards. At the same time, free improvisation's growing prestige depended in part upon traditional highbrow criteria: increasingly esoteric styles, changing venues and audience behavior, European sanction, withdrawal from the marketplace, and the professionalization of criticism. Thus jazz music's performers and supporters-and potentially those in other arts-have both challenged and accommodated themselves to an ongoing process of cultural stratification.

Contents

Introduction

1. The Resurgence of Jazz in the 1950s
2. Free Improvisation Challenges the Jazz Canon
3. Free Jazz and Black Nationalism
4. The Musicians and Their Audience
5. Jazz Outside The Marketplace

Epilogue
Bibliography
Index
Acknowledgments

最近チェックした商品