内容説明
モネが描いた「囲む」構図による駅。ゴッホの気持ちと合った「反対色」の効果。広重の描いた「領地」で表す日本橋の威厳。名画の謎を解く２０のメソッド。
目次
構図の基本（中心型；囲む型 ほか）
画面要素の基本（三景；マチエール―マチエールは心の深くから生まれる ほか）
配色の基本（トーン―明色はかげりのない陽気さを表す；バルール―バルールが合い画面に緊張感がある ほか）
視覚スケール―意識下の感情を翻訳する
感想・レビュー
※以下の感想・レビューは、株式会社ブックウォーカーの提供する「読書メーター」によるものです。
trazom
106
「人物画の基本」に続く内田広由紀さんによる「風景画の基本」。いつも視覚デザイン研究所の美術本は、私のような素人でも分かったような気にさせてくれる。本書でも、構図／遠近法／画面要素（視点他）／配色など風景画の基本事項が、具体的な作品を示して説明されている。「画家は、構図やモチーフは変化するが、マチエールは生涯変わらない」など、さり気なく添えられたコメントも興味深い。ユトリロが頻度高く登場する。ユトリロは、デッサンは崩れているのに、トーンの温かさやリピートの面白さなど風景画の魅力を凝縮しているのかもしれない。2023/06/02
冬佳彰
12
うーん、サンプルが巨匠すぎるよな、ってのはあるなあ。構成としては、構図、画面要素、配色で、その中のパターンを、有名どころの画家が、どんな風に描いているかを見開きで説明している。結局は「どうデザインするか？」って意識なんだろうなあ。見たままを描くということでもなく。俺が面白かったのは、最後の付録的な「モチーフ表現」かなあ。点景とか空、水辺、植物などという、いわゆる部品の使い方で作品がどう変わるか？って話を書いている。サンプルの絵は小さめなので、Google Artsとかで検索して大きめの絵で確認したい感じ。2024/04/04
お抹茶
1
名作を少し加工した「凡庸な」絵を並べることで，名作を名作たらしめる技術が浮かびがってくる。説得力のある構成。風景画が好きな人なら，絵画技術を知らなくても十分楽しめる。構図や配色の違いで絵の迫力が大きく変わる。葛飾北斎の赤富士は，中心から少しずれていることで，華やかさや力強さを保ちつつも，威圧感を消している。樹木などで四方を囲めば，安心感のある内向的な気分が表れる。ローアングルは見る人の心に深く迫る内向的な視点。ユトリロ「雪のサン・リュスティック通り」は，灰色の重苦しいトーンに点在する明るい色がアクセント。2023/09/21
