内容説明
美術とアートはどう違いますか？日本はアートを学ぶ場所として「よくない場所」なのですか？岡本太郎が「タブー」だったって本当ですか？なぜデッサンは必要なのか？汎アーティストの道を教えて下さい。
目次
Ｄｉｓｃｕｓｓｉｏｎ１ 「答えがないアート」をどう学ぶか？
Ｓｔｕｄｙ（子ども時代の学び；美大における学び；社会における学び）
Ｓｔｙｌｅ 彼／彼女らはこう学んだ
Ｄｉｓｃｕｓｓｉｏｎ２ 「答えがないアート」をどう学ぶか？
Ａｄｄ（現代アートを学ぶ人に贈る３５冊の本；特別座談会／学びの現場から）
Ｑ＆Ａ 現代アートに関する１３の質問
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感想・レビュー
※以下の感想・レビューは、株式会社ブックウォーカーの提供する「読書メーター」によるものです。
夜間飛行
79
会田さんの《人が嫌がる派手なことをすれば人って振り向くんでしょ》という俗物的態度への転換とか、日比野さんの《なんだダンボールに描く下絵の方が俺らしいんだ》という開き直りとか、どこかで一回突き抜ける必要があるようだ。アートはそうした個人的体験を起点としながら産業としての広がりを持っている。一方に評価軸のないアートプロジェクトあり、他方にニューヨークで高額取引される美術品あり…という現状が学び方を難しくしているという指摘は頷けた。アートって何？と多くの人が思う時代、アートマネジメントを真剣に考える必要がある。2019/03/31
壱萬弐仟縁
20
■アートとお金と制度（０３０頁～）。日比野克彦氏：生活の傍らで絵を描く人もアーティスト。アーティスト概念が広がった とのこと。生活の藝術化へ。筒井宏樹氏：アートは技術、技芸。より広いジャンルを含むことがある（０３６頁）。 暮沢剛巳氏：芸大も総合知としての理論や歴史を追究する必要もあると（０８２頁）。ラスキン、モリス、柳宗悦らを是非。 ■社会的な問題と芸術祭は表裏一体（１３２頁～）。巻末に現代アートの３５冊の文献紹介（１８６頁～）。2015/03/25
eirianda
5
そうなんだよなー。大多数の日本人って脳内お花畑でナイーヴなんだよなー。絵画買うのもラッセンとかヒロヤマガタとか判りやすい怪しげな商売に乗っかってしまって、トホホ……。だから今でも芸大生は海外に留学したがるんだ、って巻末の若者たちの座談会に突っ込んでしまった。子どもと暴力の章が面白かった。全体的に同シリーズの『〜本当の見方』よりずっとおもしろく、世界で日本のアートの立ち位置を掘り下げようとしているのがよかった。小説でもほぼ同じことが言えると思う。2014/10/09
しもふさ
3
コラム集という感じでけっこう気楽にたのしく読めました。いろんな感想はありますが、東山魁夷がゴジラを描いたらどんな感じになっただろうかと、本書と関係ないところで萌えてみたりします。2019/06/04
アートいぬ
1
対談は読みやすく面白い。現役のアーティストの生に近い言葉は入って来やすい。 study1〜3は各パートが短すぎて少し忙しない印象。 特に、苅宿俊文さんの「自己原因性感覚」、谷口幹也さんの「イノセンス」「存在論的欲望」についてはもう少し掘り下げて知りたい。 成相肇さんは文章が読みやすい。 ・美術の「鑑賞」は能力であるという認識が低い。 土屋誠一さんは若者をagitationする力のある文章を書く。 山木朝彦さんの言う、「批評を描いてみるというクリエイティブ・アクション」はすぐにでも実践したい。2015/03/29
