絵を見る技術―名画の構造を読み解く

秋田 麻早子【著】

朝日出版社（2019/05発売）

• サイズ B6判／ページ数 288p／高さ 19cm
• 商品コード 9784255011110
• NDC分類 720.79
• Cコード C0095

出版社内容情報

【同じ絵を見ても、プロと素人では、見ているところが違っていた！？】

・この絵の主役はどこ？　
・なぜ、この絵に惹きつけられるのだろう？
・前情報なしに絵を見たとき、どう目を動かしたらいいの？
・バランスや構図が良いとか悪いとか、みんな何を見て言っているの？

ちゃんと絵の中にヒントがあるんです。
センスがなくても、知識がなくても、目の前の絵画を「自分の目で見る」、
そして「良し悪しを判断する」ことは、できるんです。
謎を解くカギは、ぜんぶ絵の中にあります。

絵の研究は、「意味」と「形」の二本柱。
この本では、これまであまり触れられてこなかった、「造形」（線や色やバランスや構図）の面から歴史的名画を見ていきます。

描かれたモノを「見る」ためには、少し見方を訓練していないと気づかないものです。

ダ・ヴィンチ、ラファエロ、ルーベンス、
ベラスケス、フェルメール、ゴッホ、セザンヌ――
超有名なあの名画、知られざるあの傑作、
どう見たらいいか迷う抽象絵画、20世紀を代表する写真まで――

たくさんのカラー作品を練習問題に、初歩の初歩から階段を上がっていきます。
はじめて見る絵でも、パズルを解くようにスルスルと絵を読み解いていく面白さ、
味わってみませんか？

「どういう絵に対しても使える本書で紹介した絵の見方は、
コンパスのような役割を果たしてくれるはず。
名画がどうして名画と呼ばれるのか。
今まで見ようとしなかった真実が、きっと見え始めるでしょう」――著者

内容説明

この絵の主役はどこ？バランスがいいってどういうこと？センスとロジックをつなげるビジュアル・リテラシーの教室。

目次

序章　君は見ているけど、観察していないんだ、ワトソン君―ビジュアル・リテラシー
第１章　この絵の主役はどこ？―フォーカルポイント
第２章　名画が人の目をとらえて放さないのはなぜか？―経路の探し方
第３章　「この絵はバランスがいい」ってどういうこと？―バランスの見方
第４章　なぜ、その色なのか？―絵具と色の秘密
第５章　名画の裏に構造あり―構図と比例
第６章　だから、名画は名画なんです―統一感

著者等紹介

秋田麻早子［アキタマサコ］
美術史研究家。岡山県岡山市生まれ。２００２年テキサス大学オースティン校美術史学科修士課程修了（ＭＡ）。専攻はメソポタミア美術で、トークン研究で知られるシュマント＝ベッセラに師事。２００９年より「絵の見方は教えられるか？」というテーマに取り掛かり、２０１５年からビジネスパーソンの学習の場・麹町アカデミアで「絵を見る技術を学ぼう！」を不定期で開催。名画を自分の目で見る方法を広めることで、人々が自分の言葉で芸術や美について語れる世の中にするのが目標（本データはこの書籍が刊行された当時に掲載されていたものです）
※書籍に掲載されている著者及び編者、訳者、監修者、イラストレーターなどの紹介情報です。

感想・レビュー

※以下の感想・レビューは、株式会社ブックウォーカーの提供する「読書メーター」によるものです。

[旅するランナー]

センスとロジカル。絵画の素晴らしさを、感性の領分で素直に鋭敏に感じ取り、理性の領分で冷静に正確に分析する基準を学ぶことができます。リーディングライン、フォーカルポイント、バランス、構図、色彩という視点で論理的に鑑賞する技術を知り、言語化できるようになります。名画が名画である理由がよく分かりました。

2020/11/16

[trazom]

絵画に関する本の殆どが、作品の歴史的な位置づけやアネクドートの紹介に終始している中で、この本は、「絵を見る技術」を教えてくれる非常に貴重な一冊である。主役は誰か（フォーカル・ポイントの見つけ方）、視線を巡らす経路の探し方、色の秘密、バランスや構図の捉え方など、具体例を用いて鑑賞の仕方を指南してくれる。確かに、内容はよく理解できた気はするが、果たして、本当の意味で、自分のビジュアル・リテラシーが高まったかと言えば、全く自信がない。尤も、それは、著者のせいではなく、私自身の才能の貧しさによるものだけれど…。

2019/06/30

[goro＠the_booby]

ボォーっと見てるんじゃダメ！と怒られそうな本でした。絵画の見方なんて考えてもいなかったので、こんな事が隠されていたのか！？いや、隠すというより見えていなかっただけなんだなと判った。名画として生き残った絵には理由があるんだねぇ～。何も知らずに展示会へ行くよりは判ったほうが楽しいよね。カラー写真も盛りだくさんで解説も分かりやすくてとても参考になりました。

2019/11/10

[Ａｋｉ]

以前「観察力を磨く-名画読解」がとても面白く発見が多かったため本書を手に取る。「観察力を磨く」は絵画だけでない観察力全般の重要性やテクニックに感化されたが、本作は古今の名作絵画の構成を丁寧に解説されており楽しく読み進んだ。特に各絵画の解説の際に掲載ページが記されていて何度も振り返りながら鑑賞できた。筆致も説教くさいところは微塵もなく絵画の見方が変わる良書だと思う。

2024/07/23

[もんらっしぇ]

写真が発明される以前、ましてや印刷技術が発展前夜の時代。いわゆる名画とされる絵はオカルト的な自動書記じゃないとすれば、熟考を重ねた緻密な計算の上で描かれているはず。その「絵解き」を実在の多くの名画で解説。その対象はルネサンスから印象派、抽象画と20世紀までの西洋画全般を扱い多少の日本画も。でも構図や配色がバッチリ決まっているからといって名作になるわけでもないし現代で名画と評価されてる作品でもフェルメールに代表されるように数世紀に渡り忘れられた絵画も。時代の流行の影響もあると本書では述べられており納得です♪

2020/11/15