内容説明
二〇世紀、記号化への欲望がジャズのモダニズムをドライヴした。菊地・大谷コンビによる東大ジャズ講義シリーズ第一弾。十二音平均律―バークリー・メソッド―ＭＩＤＩ、新たな視点でジャズ史を捉え直す。
目次
第１章 二〇〇五年一〇月講義「ブルース」（二〇世紀の統合不全者―ブルース・ミュージックの特異性について；『喪失』を引き受ける方法―「二〇世紀の最初から表現はもう引用とコラージュだった。」ゲスト：飯野友幸（上智大学教授、米文学者））
第２章 二〇〇五年一一月講義「ダンス」（舞踏会からインターロックまで―ヨーロッパ／アジア／アフリカのダンス・スタイルと、アメリカ・ポピュラー音楽におけるダンスの歴史；クラブ・カルチャーと『ジャズ』―「ジャズとは象徴であり、ファンタジーである。」ゲスト：野田努（ｒｅｍｉｘ編集長、音楽批評家））
第３章 二〇〇五年一二月講義「即興」（時間を超えること、時間と共にあること―『即興』という巨大な概念を巡る音楽的試論；即興演奏を巡る質疑応答―「ベイリーの場合は再生器械が変わってもやっぱり同じ演奏だって認識できるから、この違いは大きいかもしれない。」ゲスト：大友良英（ミュージシャン））
第４章 二〇〇六年一月講義「カウンター／ポスト・バークリー」（理論の確立と、それに対するカウンター＆ポスト・ムーヴメントについて―バークリー・メソッド、ＬＣＣ、ラング・メソッド；ラング・メソッドについて―「濱瀬元彦氏による講義」ゲスト：濱瀬元彦（（株）ラング代表、ミュージシャン、作曲家））
補遺 「聴覚研究の歴史と展望―音高知覚の仕組みを探る」
著者等紹介
菊地成孔［キクチナルヨシ］
１９６３年、千葉県銚子市生まれ。音楽家、文筆家、音楽講師。菊地成孔クインテット・ライヴダブ、デートコース・ペンタゴン・ロイヤルガーデン、Ｓｐａｎｋ Ｈａｐｐｙ、ペペ・トルメント・アスカラールといったグループでの活動の他、映画音楽やプロデュースなど幅広く活動。また、私塾ペンギン音楽大学の他、アテネ・フランセ映画美学校でも教鞭を執る
大谷能生［オオタニヨシオ］
１９７２年生まれ。青森県八戸育ち。批評家、音楽家。１９９６～２００２年まで「複製技術を前提とした音楽製作に対応する批評の確立」を目的とした音楽批評誌『Ｅｓｐｒｅｓｓｏ』を編集・執筆。日本のインディペンデントな音楽シーンに深く関わる。対談シリーズ企画「大谷能生のフランス革命」をはじめ、単独でも数々のレクチャーを行っている。演奏家としてはｍａｓ、ｆｅｅｐ、ｓｉｍなどのグループに参加。その他さまざまなセッション、グループで演奏を行っている（本データはこの書籍が刊行された当時に掲載されていたものです）
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